Que consequência terá a legitimação “o Diabo obrigou-me a fazê-lo” na defesa de um assassino num sistema jurídico? A questão pertinente é colocada durante os créditos finais deste terceiro “The Conjuring” com as imagens reais de uma entrevista com os verdadeiros Ed e Lorraine Warren sobre as eventuais “portas abertas” que poderia suscitar o mediático caso de Arne Cheyenne Johnson, o jovem que, em 1981, alegou ter sido possuído por entidades demoníacos que o levaram a cometer um brutal homicídio.

Qualquer debate sobre esta reflexão no campo da justiça norte-americana é inexistente no filme, tanto mais que a saga sempre teve a “audácia” de branquear a ambiguidade do trabalho dos investigadores (muitos casos mediáticos comprovaram-se como farsas, como o do poltergeist de Enfield, ocorrido entre 1977 a 1979, que inspirou o segundo filme) e limita-se a um simples punhado de sustos. Ou, pelo menos, é o que nos prometem: sem James Wan na direção e com Michael Chaves, vindo da “The Curse of La Llorona” (também pertencente a este universo), a saga “Conjuring” parece estar a perder gás. A substituição de um realizador nota-se a léguas e já não existe aquele trabalho para com os espaços e o cálculo dos “jumpscares” como parte de um teatrinho de horrores com que Wan sempre nos brindara.

O que sobra? A mera condução formatada, aproximando a saga ao que sempre foi e que muitos têm negado ao recitar a chamada "política dos autores”: um genérico “filme de terror de estúdio”. Para além da previsibilidade, o mecanismo de sustos perdeu elegância, apoiando-se em montagens rápidas e amontoadas umas nas outras sem qualquer dicção, uma situação agravada patologicamente pelo estapafúrdio clímax (já tão habitual neste tipo de produções).

De resto, são as historietas dos costumes e de costureiras. Vera Farmiga e Patrick Wilson, os ditos Warren, são os únicos pontos de interesse nesta intriga (pudera, tiveram dois filmes de avanço para a construção das personagens). As sobras são meros adereços, bonecos e atalhos para as atrações fatais dos "sustos" com que bem estamos familiarizados. Depois disto, há que brandar aos céus e pedir a todos os “santinhos” que se encerre de uma vez o capítulo dos Warrens, investigadores do paranormal beato para alguns, burlões para outros.

The Conjuring: The Devil Made me do It (Michael Chaves, 2021)

The Exorcist (William Friedkin, 1973)

Michael Chaves estreia-se assim no universo das longas-metragens com este “The Curse of La Llorona”, um filme-teste para assumir o legado de James Wan no terceiro "Conjuring- A Evocação” (que chega em 2020). Mas esta obra é já por si parte desse mesmo universo sobrenatural que milhões tem rendido à Warner Bros. Contudo, devemos realmente “chorar” em cumplicidade com o espírito amaldiçoado em relação a como este franchise tem posicionado o dito terror de estúdio como a fórmula da régua e esquadro.

La Llorona, como é chamada, é uma “criatura” originária de uma lenda mexicana. Uma bela mulher que comete um ato horrendo, suicidando-se depois, convertendo-se numa alma penada condenada a coexistir na eternidade em busca dos filhos falecidos. A história é uma espécie de prolongação da lengalenga do “bicho-papão” no seu país de origem e, para além disso, esteve constantemente presente na sua cultura popular, nomeadamente no cinema. Por isso, esta invocação do mal não é novidade no grande ecrã, mas é a variação que atinge (e atingirá) um maior número de espectadores (a força de Hollywood), impondo os lugares-comuns com supremacias narrativas.

E esta apropriação cultural preocupa desde o momento em que tudo corre como planeado: a previsibilidade toma conta das audiências que apenas podem desfrutar da “engenhosidade” dos “jumpscares” e da morte súbita da atmosfera pelo excesso de CGI (será que a reprovação geral para com “The Nun” – o ponto mais baixo desta saga – não ensinou nada aos envolvidos?). Como a fórmula serve também para contornar erros anteriores, “The Curse of La Llorona” joga-se por um travelling que instala-se como topografia do cenário que albergará o catálogo de sustos dignos de “comboio-fantasma” (à imagem de “Annabelle: Creation"), de maneira a não colocar o espectador “às aranhas” em relação ao espaço cénico, como aconteceu com o primeiro spin-off da boneca das trevas.

Resumindo e concluindo, é a competência de assustar gringos recorrendo ao requisitado manual de género. Um produto banal.